Proyectos
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El trabajo de investigación artística que desarrollo se sitúa en los territorios de intersección entre las artes visuales, las artes escénicas y las nuevas tecnologías. Estos proyectos nacen de la necesidad de explorar espacios híbridos donde la pintura, la fotografía, el grabado y la performance dialogan con lenguajes contemporáneos, generando plataformas experimentales de creación y pensamiento crítico.
Desde el año 2003, mi práctica se ha articulado a través de proyectos de largo recorrido que investigan la naturaleza efímera de la acción, la materialidad del gesto pictórico y las posibilidades de lo escénico más allá del teatro convencional. Esta línea de trabajo se ha nutrido de la colaboración constante con artistas, investigadores y creadores de diversas disciplinas, configurando un territorio de investigación donde las fronteras entre medios se diluyen para dar paso a nuevas formas de expresión.
Investigación y Creación Colaborativa
Mi vinculación como miembro cofundador del grupo de investigación ARTEA ha sido fundamental en el desarrollo de proyectos que cuestionan y expanden los límites de la práctica artística contemporánea. Desde esta plataforma hemos impulsado encuentros, seminarios y coloquios que han permitido cartografiar las prácticas escénicas y de acción en España y América Latina, estableciendo redes de pensamiento y producción que trascienden lo académico para insertarse en el tejido cultural activo.
Proyectos como Situaciones, encuentro multidisciplinar dedicado a la nueva creación celebrado en Cuenca, o el Seminario de investigación Artes de la Escena y de la Acción en España: 1978-2002, han constituido espacios de reflexión donde investigación teórica y práctica artística se entrelazan. El Coloquio internacional Teatralidad y Resistencia exploró las dimensiones políticas y poéticas de la práctica escénica, mientras que Digitalizar lo efímero abordó uno de los grandes desafíos contemporáneos: cómo documentar, preservar y transmitir aquello que por naturaleza desaparece.
Plataformas Híbridas y Nuevas Tecnologías
Entre 2005 y 2011 he trabajado intensamente en la creación y desarrollo de plataformas híbridas que integran artes escénicas y nuevas tecnologías. Órbita 05 e INTACT son proyectos que exploran las posibilidades de la telepresencia, la interacción remota y las acciones compartidas en entornos digitales. Estas investigaciones culminaron en 2007 con la selección en ARCO para presentar Teleshared Actions, un proyecto de co-autoría que plantea nuevas formas de experiencia escénica mediada por la tecnología.
El interés por lo digital no surge del fetichismo tecnológico, sino de la voluntad de investigar cómo las herramientas contemporáneas modifican nuestra percepción del espacio, el tiempo y la presencia. Cómo un gesto puede transmitirse, traducirse o transformarse al atravesar interfaces. Cómo la distancia puede convertirse en materia expresiva.
Espacios Habitables entre Disciplinas
Mi investigación doctoral se centró en la obra de Joan Baixas, explorando la construcción de un espacio habitable entre pintura y teatro. Este concepto ha permeado toda mi práctica posterior: la búsqueda de territorios intermedios donde conviven lenguajes aparentemente distantes. Un espacio donde el cuadro puede ser escenario, donde la acción deja huella pictórica, donde el cuerpo se convierte en instrumento de dibujo.
He tenido el privilegio de formarme y trabajar junto a creadores fundamentales en este campo: Joan Baixas, Rosa Sánchez, Alan Baumann, Andreu Carandell, Nuria Font, entre otros. Cada encuentro, cada taller, cada proceso compartido ha aportado herramientas, preguntas y metodologías que se integran en una práctica artística entendida como investigación continua.
Documentación, Archivo y Memoria
Uno de los ejes vertebrales de mi trabajo es la reflexión sobre cómo documentar lo efímero. Cómo construir archivo de aquello que existe en el instante y desaparece. La fotografía, el vídeo, el dibujo y la escritura no son simples registros, sino formas de pensamiento que producen conocimiento específico sobre la experiencia artística. Cada medio de documentación genera una versión particular del acontecimiento, una traducción que es también creación.
Mis estancias de investigación en centros como el Institut del Teatre de Barcelona, Rose Bruford College en Londres o Live Art Development Agency han permitido profundizar en estas cuestiones, observando prácticas internacionales de archivo y documentación de artes en vivo. Este conocimiento se ha vertido en publicaciones en revistas especializadas donde abordo las relaciones entre teatro, pintura, performance y nuevas tecnologías desde perspectivas teóricas y críticas.
Líneas de Trabajo Actual
Los proyectos que desarrollo actualmente continúan explorando estas intersecciones desde múltiples frentes:
- Investigación sobre la materialidad del gesto y su traducción entre medios (del cuerpo al trazo, del movimiento a la imagen)
- Desarrollo de formatos híbridos que integran proyección, dibujo en vivo y acción performativa
- Exploración de la fotografía como práctica escénica y la escena como espacio pictórico
- Documentación y archivo de procesos creativos como forma de investigación artística
- Colaboración interdisciplinar con compañías de teatro y danza en procesos de creación y producción
Cada proyecto es una pregunta abierta, una investigación que se despliega en el tiempo y que genera sus propias metodologías. No busco respuestas definitivas sino territorios fértiles donde la práctica artística pueda seguir interrogando el mundo, expandiendo sus lenguajes y construyendo espacios de experiencia compartida. El proyecto, entendido así, nunca se cierra del todo: cada uno alimenta los siguientes, tejiendo una red de preocupaciones, intuiciones y descubrimientos que constituyen el núcleo vivo de una práctica artística comprometida con la investigación.